Είδαμε την παράσταση " η κυρία Κλάιν" ,στο θέατρο Αργώ
σε σκηνοθεσία της Χρύσας Καψούλη.

Δίπλα ακριβώς στο κτήριο όπου στεγάζεται η δραματική σχολή Δήλος, βρίσκεται το θέατρο " Αργώ" στην οδό Ελευσινίων 15, πολύ κοντά στο μετρό Μεταξουργείο. Εκεί παρακολούθησα τη παράσταση "η κυρία Κλάιν ". Κατά γενική ομολογία είναι μια γυναικεία δουλειά, καθώς πλην της σκηνοθέτιδας Χρύσας Καψούλη, συναντάμε και τις ηθοποιούς Αιμιλία Υψηλάντη, Νατάσσα Καλογρίδη και Σάρα Εσκενάζυ.

Το πρώτο πράγμα που παρατηρεί κανείς μπαίνοντας στη σκηνή του θεάτρου, είναι ένα πλούσιο ποικολοχρωμο σκηνικό, ενός καθωσπρέπει λονδρέζικου σπιτιού το 1934. Εκεί θα συναντήσουμε την κορυφαία ψυχαναλύτρια Μελάνι Κλάιν, που μόλις έχει βιώσει μια φρικτή απώλεια, καθώς και τις αλληλεπιδράσεις της με την γραμματέα, εξίσου ψυχαναλύτρια, καθώς και την κόρη της, διδάκτωρ ψυχολογίας επίσης.

Το έργο είναι βασισμένο στις θεωρίες του Φρόυντ, που επικρατούσαν κατά κόρον εκείνη την εποχή, σχετικά με τις οικογενειακές διαπροσωπικές σχέσεις. Το σύνολο των συγκρούσεων, κατά τον Φρόυντ, πηγάζει από τον ατέρμονο ανταγωνισμό μάνας και κόρης, στην προκειμένη Υψηλάντη - Εσκενάζυ, στη σχέση μίσους -παθους που συνεχώς μεταλλάσσεται και στην προσπάθεια επαγγελματικής επικράτησης η μία στην άλλη. Η γραμματέας, Εσκενάζυ, ανέχεται με στωικότητα τις ιδιοτροπίες και τις εντάσεις της οικογένειας Κλάιν, καταδεικνύοντας την ανάγκη της να ανήκει και εκείνη σε ένα οικογενειακό σύνολο, πιστεύοντας πως κάποτε θα την εκτιμήσουν στ' αλήθεια. Όλα τα μοτίβα σχέσεων του Φρόυντ αναδεικνύονται μέσα από το κείμενο του Ράιτ, χωρίς να τοποθετείται ακριβώς, χωρίς να τα απορρίπτει η να τα επιβεβαιώνει. Αφήνει την εξέλιξη να μιλήσει από μόνη της , αφήνει την παθογένεια να εξελιχθεί και να φτάσει στα άκρα, όπου η αλήθεια θα αποκαλυφθεί και θα είναι δυσβάσταχτη για όλες τους.

«Δεν έχει καμία σημασία για το έργο, αν εγώ είμαι υπέρ ή κατά της ψυχανάλυσης, αν συμφωνώ ή όχι με τις θεωρίες της Κλάιν, αφού η ιστορία των τριών αυτών γυναικών - παρά το ότι ήταν ψυχαναλύτριες - λειτουργεί σαν μεταφορά για τις σχέσεις οποιασδήποτε μάνας με την κόρη της και τη φίλη της. Το έργο έκανε ιδιαίτερη αίσθηση σε κοινωνίες, όπου η μάνα έχει κυρίαρχο ρόλο, όπως, για παράδειγμα, στη Λατινική Αμερική».
-Νικόλας Ράιτ-

Παίζουν οι ηθοποιοί:
Αιμιλία Υψηλάντη
Νατάσα Καλογρίδη
Σάρα Εσκενάζη

Κείμενο: Νίκολας Ράιτ
Μετάφραση: Έλση Σακελλαρίδου
Σκηνοθεσία: Χρύσα Καψούλη
Σκηνογραφία: Γιάννης Αρβανίτης
Συνεργάτης σκηνογράφος: Μελίνα Αναλυτή
Κοστούμια: Σπύρος Γκέκας
Σχεδιασμός Φωτισμών: Βαλεντίνα Ταμιωλάκη
Φωτογραφία/Βίντεο: Παναγιώτης Μάλλιαρης
Βοηθός σκηνοθέτη: Βαγγέλης Βογιατζής
Β βοηθός σκηνοθέτη: Βίλλυ Κοντονικολάκη
Καλλιτεχνικός συνεργάτης: Χάρης Φλέουρας
Διεύθυνση παραγωγής: Άρτεμις Υψηλάντη-Ναπολέων
Σχεδιασμός οπτικής επικοινωνίας: Άρης Σομπότης
Επικοινωνία: Art ensemble | Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

Τα κοστούμια της φωτογράφισης είναι του κ. Βασίλη Ζούλια.

*** Στην παράσταση χρησιμοποιείται στροβοσκοπικός φωτισμός. ***

ΗΜΕΡΕΣ & ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Από 7 Οκτωβρίου 2022
Παρασκευή, Σάββατο στις 21.00
Κυριακή στις 19.00

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ ΕΩΣ 6/10: €12
Γενική είσοδος: €17 πλατεία, €15 εξώστης
Μειωμένο: €15 για άνω των 65, €12 φοιτητικό, €10 ανέργων και ΑΜΕΑ

Διάρκεια:100’

Διάρκεια Παραστάσεων:Από 7 Οκτωβρίου ως 27 Νοεμβρίου 2022
Πληροφορίες: Τηλ.: 2105201684
Παραστάσεις: Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00, Κυριακή στις 19:00

Link Εισιτηρίων:viva.gr

Πληροφορίες Χώρου:Θέατρο Αργώ, Ελευσινίων 15, Μεταξουργείο, Τηλ.: 2105201684