Συνέντευξη της σκηνοθέτιδας Γεωργίας Καούκη στο θεατρο.gr
Συνέντευξη της σκηνοθέτιδας Γεωργίας Καούκη στο θεατρο.gr.
1) Καλησπέρα σας, και καλωσορίσατε στην σελίδα μας.
α) Θα θέλατε να μας πείτε λίγα πράγματα για εσάς ώστε να σας γνωρίσουν καλύτερα οι αναγνώστες μας; Πως προέκυψε το θέατρο και η σκηνοθεσία στην ζωή σας;
Από πολύ μικρή ήθελα να παίζω θέατρο. Προέκυψε σαν φυσική ανάγκη που δεν ξέρω πώς ακριβώς γεννήθηκε αλλά υπήρχε πάντα. Στο σπίτι η γιαγιά μου τραγουδούσε, ο παππούς μου ζωγράφιζε, έφτιαχνε πυρογραφίες, εικόνες με χάντρες, έκανε αγιογραφία. Κανείς δεν ήταν επαγγελματίας καλλιτέχνης αλλά είμαι τυχερή γιατί είχα αισθητικά ερεθίσματα από πολύ μικρή. Πρώτα μπήκε στη ζωή μου η υποκριτική, τελείωσα τη σχολή Βεάκη. Η σκηνοθεσία ήρθε πιο μετά ως ανάγκη να φτιάξω μια μεγάλη εικόνα. Να πω πράγματα. Να επικοινωνήσω ένα σύνολο με το κοινό. Στην πραγματικότητα η σκηνοθεσία ήρθε γιατί πολλές φορές νιώθω να ξεχειλίζω από σκέψεις και συναισθήματα και θέλω να τα μοιραστώ μέσα από μια αισθητική διαδικασία με πολλούς ανθρώπους. Το θέατρο ζωντανεύει σκέψεις, ζωντανεύει συναισθήματα, λόγο, ήχο, κίνηση, σχήματα και χρώματα. Έτσι δημιουργούνται συνθέσεις που προσωπικά ελπίζω όχι τόσο να συγκινούν αλλά κυρίως να μετακινούν το θεατή.
β) Ποιο είναι το μότο και η φιλοσοφία σας;
Ξεκάθαρα δεν έχω μότο! Ή μπορεί και να έχω και να μην το έχω παρατηρήσει. Η φιλοσοφία μου πάντως είναι η εμπιστοσύνη στην κίνηση και στην αλλαγή των πραγμάτων. Η εμπιστοσύνη στη δυνατότητα μας να γνωρίσουμε τα πράγματα και να επέμβουμε σε αυτά ώστε να τα αλλάξουμε. Πιστεύω ότι η πραγματικότητα που ζούμε είναι τερατώδης αλλά έχει και πολύ ομορφιά μέσα της. Και πρέπει να μπορούμε να στεκόμαστε και να την κοιτάζουμε, μόνοι μας και με παρέα. Να μπορούμε να συζητάμε γι’ αυτή την ομορφιά, για την κίνηση και την εξέλιξη των πραγμάτων και κυρίως για το πώς μπορούμε να αλλάξουμε τη ζωή, να την κάνουμε τέτοια που να αξίζει να λέγεται ανθρώπινη. Κι αυτό περνάει μέσα από το να παλεύουμε κάθε μέρα γι’ αυτό.
2) Ποιος είναι ο θίασος ΑΝΤΑΜΑ, ποτέ και πως δημιουργήθηκε και από ποιους αποτελείται;
Ο Θίασος Αντάμα ιδρύθηκε το 2018, με διαφορετική σύνθεση από τη σημερινή και ανέβασε την παράσταση “Γυναίκες” της Γαλάτειας Καζαντζάκη σε σκηνοθεσία Πέρη Μιχαηλίδη. Εγώ μπήκα στο Θίασο το 2020. Συμμετείχα ως ηθοποιός στην παράσταση “Χορεύετε;” σε σκηνοθεσία Δανάης Κατσαμένη, η οποία ανέβηκε το 2021 στο θέατρο Αλκμήνη και το 2023 στο θέατρο Τζένη Καρέζη. Σκηνοθέτησα την παιδική παράσταση “Το δικό μας ψωμί” το 2022 και τώρα την παράσταση “Αστεροειδής 2467Κ”. Η ομάδα μας αποτελείται από εφτά ηθοποιούς και μία χορεύτρια. Όλες ασχολούμαστε με τα παιδαγωγικά και την ειδική αγωγή και για το λόγο αυτό ασχολούμαστε με το θεατρικό παιχνίδι σε παιδιά τυπικής και μη τυπικής ανάπτυξης. H Βιβή Τάγαρη, η Ειρήνη Λιγάτου, η Δανάη Αλυσανδράτου, η Κατερίνα Καϊμά κι εγώ είμαστε ο ενεργός σκηνικός πυρήνας του Θιάσου αυτή τη στιγμή.
3) Από την Παρασκευή 6 Οκτωβρίου και κάθε Παρασκευή και Σάββατο για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων θα παρουσιάζεται στον Μικρό Κεραμεικό ο Αστεροειδής 2467Κ.
α) Θα θέλατε να μας πείτε λίγα λόγια για την παράσταση;
Η παράσταση μας, ο “Αστεροειδής 2467Κ”, βασίζεται στο μυθιστόρημα “Βασιλίσα Μαλίγκινα” της Αλεξάνδρα Κολοντάι ή όπως έχει μεταφραστεί σε παλαιότερη μετάφραση στα ελληνικά “Ο έρωτας των εργατριών μελισσών”. Το μυθιστόρημα αναφέρεται σε έναν έρωτα που γεννιέται στα χρόνια της Οκτωβριανής Σοσιαλιστικής Επανάστασης. Στην παράσταση μας, μια σύγχρονη παρέα έρχεται σε επαφή με το βιβλίο, βρίσκει αντιστοιχίες στον έρωτα και αναντιστοιχίες στην εποχή και ψάχνει λύσεις στα δικά της προβλήματα, στη δική μας εποχή.
β) Ποιες αξίες πραγματεύεται;
Η παράσταση πραγματεύεται τη θέση της γυναίκας στην κοινωνία και το τι τελικά είναι η αγάπη. Καθότι η αγάπη είναι ένα συναίσθημα, αλλιώς νοηματοδοτεί τη λέξη κάθε άνθρωπος. Και αυτό, όσον αφορά τις σχέσεις των δύο φύλων, σχετίζεται άμεσα με τη θέση της γυναίκας μέσα στην κοινωνία. Το πώς μπορεί να υπάρχει ένας άνθρωπος και ειδικότερα μια γυναίκα, μέσα σε μία σχέση, τη δυνατότητα των ανθρώπων να παραμένουν σε μία σχέση για καθαρά συναισθηματικούς λόγους, χωρίς να εμπλέκεται αυτό με βιοποριστική ανάγκη. Τελευταία έχει αναδειχθεί ιδιαίτερα η κακοποιητική συμπεριφορά και η έμφυλη βία. Το ερώτημα είναι μέχρι πότε μένουν στ’ αλήθεια οι άνθρωποι στις σχέσεις τους. Αν αυτό είναι αποτέλεσμα της αμοιβαίας αγάπης και της ερωτικής έλξης ή ανάγκη επιβίωσης σε αυτή την κοινωνία που καθηλώνει τους ανθρώπους μέσα σε σχέσεις καταναγκαστικές, προκειμένου να καλύπτουν ανάγκες που δε σχετίζονται καθόλου με τη συντροφικότητα. Αυτό κάνει το πρόβλημα κοινωνικό. Και σ’ αυτή την περίπτωση δε μιλάμε μόνο για την άμεση βία ενός άντρα σε μια γυναίκα, αλλά για τη βία που ασκεί ένα κράτος, ένα σύστημα, πάνω στη δυνατότητα μας να ζήσουμε και αντανακλάται ακόμα και στις ερωτικές και τις οικογενειακές σχέσεις.
γ) Ξεχωρίζετε κάποιο χαρακτήρα του έργου; Αν ναι γιατί;
Όλοι οι χαρακτήρες του έργου συνθέτουν τη μεγάλη εικόνα, συνθέτουν αυτό που θέλει να πει η παράσταση. Οπότε όλοι οι χαρακτήρες είναι εξίσου χρήσιμοι για να επικοινωνήσουμε με το κοινό αυτό που θέλουμε να πούμε. Για το λόγο αυτό δεν θα πω πως ξεχωρίζω κάποιον.
3) Γιατί πρέπει να έρθει να δει κάποιος την παράσταση;
Νομίζω πως αν κάποιος προβληματίζεται για τις σχέσεις των ανθρώπων, προβληματίζεται για την κοινωνία γύρω μας που σαπίζει και που θέλει να μας σαπίσει κάθε μέρα όλο και πιο πολύ, και ταυτόχρονα δεν το ανέχεται, θεωρεί πως δεν του αξίζει μια τέτοια ζωή και θέλει να την αλλάξει... ας έρθει.
4) Από τι εμπνέεστε;
Από τη ζωή, από την εξέλιξη, από τη δυνατότητα να παρέμβουμε στα πράγματα ώστε να τα αλλάξουμε αρκεί να μην περιμένουμε σωτήρες. Από όσα έχει ανάγκη ο άνθρωπος για να ζει όμορφα, παρέα με τους άλλους, φτιάχνοντας καθημερινά ο ίδιος τη ζωή του ως σύνολο.
5) Πέρα από την παράσταση αυτή, υπάρχουν και άλλα άμεσα σχέδια για την φετινή σεζόν;
Μετά την πρεμιέρα ξεκινάω τη μελέτη για την επόμενη παράσταση.
6) Θα θέλαμε να κλείσουμε, με κάτι που θέλετε εσείς να πείτε για το Θεατρο.gr.
Ευχαριστώ πολύ το θέατρο.gr για τη συνέντευξη. Σας περιμένουμε στο Μικρό Κεραμεικό από 6 Οκτώβρη!
Γεωργία Καούκη
Γεννήθηκε στο Βόλο το 1989. Αποφοίτησε από τη Δραματική Σχολή «Βεάκη». Είναι πτυχιούχος του τμήματος Φιλολογίας της Φιλοσοφικής Σχολής του ΕΚΠΑ με κατεύθυνση Μεσαιωνική και Νεοελληνική Φιλολογία. Έχει παρακολουθήσει το ετήσιο σεμινάριο εξειδίκευσης «Ειδική Αγωγή και Εκπαίδευση: Διαγνωστική, Θεραπευτική, Συμβουλευτική». Πραγματοποιεί Μεταπτυχιακό Πρόγραμμα Σπουδών στο Ελληνικό Ανοιχτό Πανεπιστήμιο στη Διοίκηση Πολιτισμικών Μονάδων. Παρακολουθεί μαθήματα χορού και τραγουδιού.
Συμμετείχε στην παράσταση “Χορεύετε;”, σε σκηνοθεσία Δανάης Κατσαμένη, έργο πρωτότυπο βασισμένο στο αυτοβιογραφικό βιβλίο της Ολυμπίας Παπαδούκα που έχει επιχορηγηθεί από το ΥΠΠΟΑ. Η Η παράσταση πραγματοποιήθηκε στο θέατρο Αλκμήνη, στο Δημοτικό Θέατρο Καλλιθέας και στο θέατρο Τζένη Καρέζη. Στη συγκεκριμένη παράσταση πραγματοποίησε και τη δραματουργική επεξεργασία μαζί με τη σκηνοθέτη. Σκηνοθέτησε την παιδική παράσταση “Το δικό μας ψωμί”, έργο βασισμένο στο λαϊκό παραμύθι “Το πιο γλυκό ψωμί”, στο οποίο πραγματοποίησε και τη δραματουργική επεξεργασία. Πραγματοποιεί συμπεριληπτικά προγράμματα θεατρικού παιχνιδιού. Εργάστηκε ως ηθοποιός στην παράσταση Soulmates της Δήμητρας Στάικου σε σκηνοθεσία Μάιρας Στυλιανού στο Booze Upstairs. Έχει συμμετάσχει σε θεατρικό αναλόγιο της Ιλιάδας στον πολυχώρο La Calders στη Βαρκελώνη. Έχει πραγματοποιήσει σκηνοθετική και υποκριτική προσέγγιση του παραμυθιού «Τρεις στρατιώτες» του Μπ. Μπρεχτ στο 3ο Scrach Festival του Τεχνοχώρου Cartel και έχει συμμετάσχει σε performance πάνω στην ποίηση του Φ. Γκ. Λόρκα στο θέατρο Λύχνος. Επίσης έχει αποτελέσει μέρος της performance Human sacrifice σε εικαστική εγκατάσταση του Γιάννη Τρισμπιώτη.
Πληροφορίες για την παράσταση θα βρείτε εδώ.