Είδαμε τον Αυτόχειρα του Νικολάι Έρντμαν στο θέατρο Αλκμηνη
Στο θέατρο με τις πολλές κι επιτυχημένες παραστάσεις, στο πανέμορφο (και με μοναδική εικαστικότητα) θέατρο Αλκμήνη, ο Θανάσης Θεολόγης διασκευάζει και σκηνοθετεί το έργο του Σοβιετικού δαματουργού Νικολάι Έρντμαν, το καταραμένο έργο όπως χαρακτηρίστηκε, που απαγορεύτηκε από το Σταλινικό καθεστώς και ο Έρντμαν το πλήρωσε με μακρόχρονη εξορία στη Σουηδία.
Ένας άνεργος άντρας, ο Σεμιόν Σεμιόνοβιτς απελπισμένος από την αίσθηση της αχρηστίας που νοιώθει και από την άσχημη συμπεριφορά που θεωρεί ότι λαμβάνει από τη γυναίκα του και την πεθερά του, αποφασίζει να τις απειλήσει ότι θα αυτοκτονήσει. Αυτή η πληροφορία κυκλοφορεί και πυροδοτεί μια σειρά από κωμικοτραγικές καταστάσεις. Διάφοροι φορείς προσπαθούν να εκμεταλλευτούν την αυτοκτονία του για δικό τους όφελος, με αποτέλεσμα ο δαιμόνιος Έρντμαν να ξεγυμνώσει ολόκληρο το πολιτικό και θρησκευτικό σύστημα και να αποκαλύψει την αισχρή του υποκρισία και την συναισθηματική και νοητική του φτώχεια.
Η κυβέρνηση, η εκκλησία καθώς και μεμονωμένοι απελπισμένοι άνθρωποι, του ζητούν να τους βοηθήσει με το να δηλώσει ότι αυτοκτονεί για χάρη τους. Ο Σεμιόνοβιτς ξαφνικά γίνεται το πρόσωπο της ημέρας και συνέχεια μονολογεί "βρε τι σου κάνει ο θάνατος".
Εδώ σχηματίζεται μια αντίθεση θανάτου και σκοπού κι ο συγγραφέας θέλει να δείξει το πώς ο θάνατος ακυρώνεται (και μεταφορικά) από την εύρεση ενός σκοπού ο οποίος νοηματοδοτεί την ύπαρξη.
Ο Θανάσης Θεολόγης δημιουργεί μια ζωντανή φαρσοκωμωδία γεμάτη χιούμορ και προβάλλει την καυστική ειρωνία του έργου, σε μια απολαυστική με άφθονα γκροτέσκο στοιχεία παράσταση,
που κόβει την ανάσα από το γέλιο.
Ο ίδιος στο ρόλο του Σεμιόν Σεμιόνοβιτς είναι εξαιρετικός, μέσα στην απλή κι ανεπιτήδευτη ερμηνεία του.

Δίπλα του η Αναστασία Διοτίμα Γκολέμα σε μια τριπλή κυριολεκτικά μεταμόρφωση, σε τρεις ρόλους με τον ένα πιο γλαφυρό από τον άλλο, μας καθηλώνει με το μπρίο, τη ζωντάνια το σφρίγος και την σπιρτάδα της ερμηνείας της. Η Γκολέμα εκφραστική σε σώμα και πρόσωπο, ξεδιπλώνει τρεις απολαυστικούς γκροτέσκο χαρακτήρες.
Η Κατερίνα Μηλιώτη, σε παρόμοια πλαίσια στον ρόλο της συζύγου του Σεμιόν, δίνει μια ερμηνεία εκφραστικά αισθαντική, με δυνατά εργαλεία τις εκφράσεις του προσώπου και τις άπειρες αποχρώσεις της φωνής της, χαρίζοντας γέλιο και ζωντάνια στην παράσταση.
Ανούς Μπογοσιάν, η πεθερά: Ενσαρκώνει με μεγάλη επιτυχία το τεράστιο αυτό αρχέτυπο με το οποίο μεγαλώσαμε, τον μύθο αυτόν που περιέχει αλήθειες και υπερβολές, δράμα και ατελείωτο γέλιο. Και η Μπογοσιάν κινείται στα πλαίσια του σωματικού θεάτρου δίνοντας την δική της ιδιαίτερη κωμική νότα στην παράσταση.
Μεγάλες και πικρές αλήθειες κοσμούν το δυνατό, πολιτικό έργο του Έρντμαν, αλήθειες δυστυχώς διαχρονικές, που φτάνουν μέχρι σήμερα για να μας προβληματίσουν ως προς το τι έχει ουσιαστικά μετακινηθεί προς το καλύτερο στον κόσμο μας.
Ο Λεωνίδας Αργυρόπουλος, μια εξαιρετικά ευχάριστη νότα, σε μια ζωντανή κι εκφραστική σωματική ερμηνεία, ενισχύει σημαντικά το γκροτέσκο στοιχείο της παράστασης και βγάζει κι αυτός άφθονο γέλιο.
Όλοι οι ηθοποιοί συντονισμένοι, σαν να περπατούν πάνω στο ίδιο τεντωμένο σχοινί, δίνουν το μέγιστο των δυνατοτήτων τους σε μια παράσταση που σε μαγνητίζει από το πρώτο λεπτό της μέχρι το τελευταίο.
Πανδαισία χρωμάτων (κοστούμια-σκηνικά Μιχάλης Σδούγκος), εξαιρετική κινησιολογία από την Αναστασία Διοτίμα Γκολέμα η οποία είναι και βοηθός στη σκηνοθεσία και ζωντανή, χαρούμενη, φολκλορική μουσική από τον Σάκη Παπαδημητρίου.
Συνεκτικός ιστός όλων των παραπάνω, η σπαρταριστή σκηνοθεσία του Θανάση Θεολόγη που συλλαμβάνοντας ακριβώς το ύφος και τα όσα θέλει να μεταδώσει ο συγγραφέας, προβάλλει ανάγλυφη την ουσία του έργου του, την ειρωνία, το καυστικό σατυρικό χιούμορ, την καταγγελτικότητα.
Αυτή την παράσταση πρέπει να τη δούμε όλοι μας και να γελάσουμε, ναι, με τη ψυχή μας, αλλά και να αναλογιστούμε γιατί επαναλαμβάνουμε χρόνια τώρα, ως κοινωνία, τα ίδια μοτίβα και πώς μπορούμε ο καθένας προσωπικά και όλοι μαζί, να σπάσουμε αυτόν τον φαύλο κύκλο του ανόητου και θλιβερού τραγέλαφου.
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/o-autoxeiras/

