Είδαμε την παράσταση Cancel στο θέατρο Αθηνών
Είδαμε την παράσταση Cancel στο θέατρο Αθηνών
Γράφει η Λένα Σάββα
"Οι λέξεις είναι η αλήθεια σου. Γιατί για ποιο λόγο έρχεται ο κόσμος στο θέατρο; Για να ζήσει κάτι αληθινό."
Το έργο του πολυβραβευμένου Βορειοϊρλανδού συγγραφέα Ντέιβιντ Άιρλαντ σε σκηνοθεσία Μανώλη Δούνια, παρακολουθήσαμε στο θέατρο Αθηνών. Μια μαύρη κωμωδία για όσα συμβαίνουν κατά την προετοιμασία μιας θεατρικής παράστασης.Ένα παρασκήνιο που βγάζει πολύ γέλιο αλλά και μια απογοήτευση για τον λαμπερό καλλιτεχνικό κόσμο.
Φιλοδοξία, ματαιοδοξία και η διαβόητη κουλτούρα της ακύρωσης.
Το φαινόμενο κατά το οποίο ένα άτομο που προέβη σε μια μη αποδεκτή πράξη, απομονώνεται ή δέχεται επίθεση συχνά μέσα από τα κοινωνικά δίκτυα. Ένα φαινόμενο λογοκρισίας, εκφοβισμού κι ένα από τα δυνατά όπλα της εξουσίας.
Ο Τζέι είναι ένας αμερικανός ηθοποιός βραβευμένος με Όσκαρ.
Ο Λη είναι ένας ανερχόμενος φιλόδοξος σκηνοθέτης.
Η Βορειοϊρλανδή Ρουθ είναι η μαχητική συγγραφέας της οποίας το έργο πρόκειται να ανεβάσουν.
Μια συγγραφέας, ένας ηθοποιός κι ένας σκηνοθέτης, πλέκουν περίτεχνα το γαϊτανάκι της κουλτούρας της ακύρωσης (cancel culture), βγάζοντας προς τα έξω τους σκιώδεις εαυτούς τους. Όλη αυτή η τοξική κουλτούρα και ο φανατισμός του καθενός, δημιουργούν ένα ιδιαίτερα τοξικό περιβάλλον, το εντελώς αντίθετο της δημιουργικότητας και της συνεργασίας. Τρεις διαφορετικοί κόσμοι που δεν είναι ούτε στο ελάχιστο διατεθειμένοι να "συναντηθούν" κάνουν τη σύγκρουση να είναι μονόδρομος.
Ο Άιρλαντ μέσα από ένα επικά κωμικό κείμενο, θίγει βαθειά θέματα όπως θρησκευτικές, εθνικές, φυλετικές κι εμφύλιες ταυτότητες.
Γρήγοροι ρυθμοί, σκηνοθετική ενάργεια και τρεις ερμηνείες διαμάντια, καθηλώνουν τους θεατές και θα πω κάτι που ακούγεται κοινότυπο αλλά είναι πραγματικό.Δεν μας άφησαν να πάρουμε ανάσα.
Ένας ερμηνευτικός μαραθώνιος τριών μεγάλων ηθοποιών, που ο καθένας με τον τρόπο του λάμπει πάνω στη σκηνή.
Ο Αιμίλιος Χειλάκης με μια ανεπανάληπτη εκφραστικότητα, με μια αστείρευτη ενέργεια, δυνατή σκηνική παρουσία και ωραία κίνηση, με μια γνήσια κωμική στόφα, πλάθει ένα ρόλο που βγάζει πολύ γέλιο αλλά έντεχνα καθιστά ορατά κι άλλα στοιχεία πίσω από τη βιτρίνα ενός βραβευμένου με Όσκαρ ηθοποιού. Ναρκισσισμός, έπαρση, αλαζονεία και η τραγική του εξάρτηση από την περσόνα που δημιούργησε και που ουδεμία σχέση έχει με τον αληθινό του εαυτό.
Ο Θανάσης Κουρλαμπάς που ανήκει πλέον στους μεγάλους ηθοποιούς της εποχής μας, έχει εδώ μια εσωτερική ερμηνεία μ' ένα φλεγματικό χιούμορ που βγάζει άφθονο γέλιο. Χτίζει μια δομή έκφρασης που μιλάει από μόνη της, χωρίς πολλά λόγια αλλά με μια σκηνική παρουσία που μαγνητίζει. Ο Κουρλαμπάς μέσα από τον μαγνητισμό που εκπέμπει έχει τη δυναμική να καθηλώνει τον θεατή κι εδώ σ' ένα ρόλο που ερμηνευτικά κινείται σχεδόν υπόγεια, καταφέρνει να επιβληθεί πάνω στη σκηνή και να παράγει ένα είδος ερμηνείας που δεν χρειάζεται πομπώδεις μορφές έκφρασης αλλά επιβάλλεται μέσα από την δυναμική των ερμηνευτικών του ικανοτήτων.
Στο πρώτο κομμάτι της παράστασης, η χημεία μεταξύ των Χειλάκη-Κουρλαμπά και η μεταξύ τους αλληλεπίδραση είναι εκρηκτική. Εξάλλου διαθέτουν δύο από τις πιο όμορφες φωνές του ελληνικού θεάτρου.
Η Αθηνά Μαξίμου σε μια από τις καλύτερες και πιο εντυπωσιακές ερμηνείες της, υποστηρίζει δυναμικά το γενικότερο κλίμα της παράστασης, μέσα από την εκφραστικότητα, το μπρίο και τον δυναμισμό της. Ζωγραφίζει ανάγλυφα τη συγγραφέα γυναίκα που είναι αποφασισμένη να βρει τον χώρο της μέσα σε μια σκληρά ανδροκρατούμενη κοινωνία και είναι διατεθειμένη να αγωνιστεί μέχρι εσχάτων για να ακουστεί η φωνή της. Η κίνηση και η εκφραστικότητα της είναι επίσης εξαιρετικές.
Στην καλοδουλεμένη σκηνοθεσία και στις δυνατές ερμηνείες οφείλεται η αξιοθαύμαστη ροή της παράστασης, η ζωντάνια που σε κρατά συνεχώς σε εγρήγορση και η αμεσότητα που υπάρχει ανάμεσα στους ηθοποιούς και το κοινό.
Η παράσταση Cancel είναι μια δυνατή πολιτική φωνή που θίγει μεγάλα και καίρια σύγχρονα ζητήματα, παράγοντας ταυτόχρονα ένα εκρηκτικό χιούμορ και διακοσμημένη με τρεις εξαιρετικές ερμηνείες και μια άρτια δομημένη σκηνοθεσία. Απευθύνεται στον καθένα από μας κι έχει να πει και να δώσει πάρα πολλά για να κατανοήσουμε βαθύτερα τα δομικά στοιχεία της εποχής που διανύουμε, όχι αυτά που είναι απόρροια της εξελικτικής διαδικασίας αλλά αυτά που είναι "βαλμένα".
Ταυτόχρονα είναι μια γοητευτικά συναρπαστική θεατρική εμπειρία που σε ακολουθεί και σου μιλάει για καιρό μετά!
