Αν το Sunward ήταν μια εσωτερική διαδρομή του χαρακτήρα σου προς το «φως», ποιο θα έλεγες ότι είναι το πιο σκοτεινό σημείο αυτής της πορείας;

Θοδωρής: Ο ρόλος μου κατά κάποιον τρόπο αντιπροσωπεύει την ανθρωπότητα. Καταδικασμένη να επαναλαμβάνει τα λάθη της και την καταστροφή της. Το πιο σκοτεινό σημείο του ρόλου μου θα έλεγα πως είναι η στιγμή της αναγνώρισης της δύναμης του και η μέθη που έρχεται με αυτή την συνειδητοποίηση, τίποτα δεν θα μπει στον δρόμο του μέχρι να πάρει αυτό που θέλει. Μια θέση στον υποσχόμενο “παράδεισο”.

Μαρία: Ο ρόλος που έχω αναλάβει στην παράσταση είναι αυτός της Αγγέλου.Όχι όμως με την μορφή που έχουμε συνηθίσει στην αρχαία τραγωδία,δηλαδή του αγγελιαφόρου,αυτού που φέρνει τις ειδήσεις.Η Άγγελος είναι το φως,είναι η πλευρά της καλοσύνης και της υπομονής.Καλείται να εκτελέσει μια διαδρομή για να αποκαλύψει ένα οικουμενικό φως και να το παραχωρήσει απλόχερα.Το πιο σκοτεινό σημείο της πορείας της είναι η στιγμή που αποφασίζει να μπει σε αυτή την αποστολή και να υπομείνει.

Αλέξανδρος: Ο ρόλος μου στο Sunward είναι αυτός του Σιδηρουργού, του θεϊκού στοιχείου αυτού του εικαστικού σύμπαντος. Νιώθω πως το πιο σκοτεινό σημείο της πορείας αυτού του πλάσματος είναι η στιγμή της γέννησης του. Θεωρώ πως αυτό το πλάσμα γεννιέται για να μας επιβεβαιώσει την απουσία του.

Υπήρξε κάποια στιγμή στις πρόβες που σε έκανε να επαναπροσδιορίσεις εντελώς τον τρόπο που βλέπεις τον ρόλο σου;

Θοδωρής: Ως performer πάντα για μένα το εικαστικό performance είναι μια δοκιμασία. Έχει μια μεγάλη δυσκολία το να βουτάς σε αυτό χωρίς δεύτερη σκέψη. Η στιγμή που έγινε το “ κλικ” μέσα μου και πραγματικά δεν σκεφτόμουν λογικά, ήταν για μένα η πραγματική ανακάλυψη του ρόλου μου.

Μαρία: Κάνουμε πρόβες αρκετούς μήνες και πριν από αυτούς κάναμε και κάποια workshop πάνω στον κώδικα της παράστασης,είναι αρκετό διάστημα ώστε να επαναπροσδιορίσω και να επιστρέψω σε πολλές από τις επιλογές μου.Ωστόσο νομίζω πως τώρα βρίσκομαι σε μια τέτοια κατάσταση σχετικά με το διακύβευμα,το αποτύπωμα που θέλω να αφήσει ο ρόλος της Αγγέλου στο τέλος.

Αλέξανδρος: Φυσικά! Εάν δεν υπήρχε αυτή η στιγμή πιστεύω πως κατι δε θα πήγαινε καθόλου καλά. Νομίζω πως αυτές οι στιγμές είναι που κάνουν τη δουλειά μας να αξίζει.

Αν αφαιρούσες όλα τα σκηνικά και τα εξωτερικά στοιχεία, ποια είναι η «γυμνή» αλήθεια που μένει για τον χαρακτήρα σου;

Θοδωρής: Ότι ο άνθρωπος είναι ένα παιδί με ακόρεστη επιθυμία.

Μαρία: Η καλοσύνη και η γενναιότητα.Αυτή η γενναιοδωρία που προκύπτει μέσα από τις πράξεις.Αυτή η θέληση του καλού να πατάξει το κακό.

Αλέξανδρος: Πως οι άνθρωποι είμαστε τα τέρατα που έχουμε επιλέξει να φοβόμαστε.

Πόσο σε έχει επηρεάσει προσωπικά το μήνυμα της παράστασης – έχει αλλάξει κάτι στον τρόπο που αντιλαμβάνεσαι την καθημερινότητά σου;

Θοδωρής: Τα κείμενα του Φάνη πάντα με συγκινούσαν με την ποιητικά ωμή αλήθεια τους. Το θέμα της πατριαρχίας είναι κάτι που συχνά με απασχολεί και η παράσταση μας, όπως και κάθε παρόμοια καλλιτεχνική παρέμβαση, έρχεται να μας υπενθυμίσει την αλήθεια αυτού του κόσμου. Δεν υπάρχει κάποια διδακτικότητα, η αλήθεια είναι εκεί μπροστά σου, στο χέρι σου είναι αν θα αντέξεις να την κοιτάξεις κατάματα ή να στρέψεις το βλέμμα σου από αυτή.

Μαρία: Το έργο που έχει γράψει ο Φάνης ο Σακελλαρίου είναι ένα βαθιά ποιητικό και φεμινιστικό κείμενο.Σε μια κοινωνία που το θέμα της γυναίκας αυτή τη στιγμή βρίσκεται στο πυρήνα του.Η γυναίκα παραχωρεί το σώμα της για να μην υπάρξει ποτέ ξανά κανένα έγκλημα,να μην επαναληφθεί ποτέ ξανά η ιστορία.Περιμένω τους θεατές να φύγουν με αυτή τη σκέψη από την παράσταση.

Αλέξανδρος: Η σχέση μου με τα κείμενα του Φάνη μετράει αρκετά χρόνια αγάπης και θαυμασμού. Το εν λόγω κείμενο νιώθω πως μιλάει με απόλυτο τρόπο μέσα μου σχετικά με το θέμα της πατριαρχίας και της καταστροφής που έχει επιβάλει αυτή στην ανθρωπότητα.

Αν ο χαρακτήρας σου μπορούσε να κάνει μία μόνο ερώτηση στο κοινό μετά το τέλος της παράστασης, ποια θα ήταν;

Μαρία:Εσείς αγαπάτε τη ζωή;

Αλέξανδρος: Πόσο σας τρόμαξε ο αληθινός εαυτός σας;

Κλείνοντας, θα θέλαμε να μοιραστείτε μαζί μας το αγαπημένο σας ποίημα, τραγούδι και ταινία που σας συνοδεύουν αυτή την περίοδο, καθώς και το μέρος που σας εμπνέει περισσότερο.

Θοδωρής: Τον τελευταίο καιρό ακούω σε επανάληψη τον καινούργιο δίσκο του Κωστή με τίτλο “ Φειγ Βολάν”. Μια ταινία που είναι πάντα στην καρδιά και το μυαλό μου είναι το “ Eternal sunshine of a spotless mind”. Τέλος υπάρχει ένα σημείο στο χωριό Κάστρο στη Σίφνο, απ' όπου έχω καταγωγή, είναι ένα μακρύ πεζούλι σε όλο το πίσω μέρος του χωριού που βλέπει το ανοιχτό Αιγαίο και τα απέναντι νησιά. Πάντα επιστρέφω εκεί για έμπνευση, γαλήνη, και ασφάλεια.

Μαρία:Μου αρέσει πάρα πολύ η ποίηση του Μανώλη Αναγνωστάκη,μάλιστα με ποίημά του είχα περάσει στη Δραματική Σχολή του Κρατικού.
Από τραγούδια ακούω όλη την playlist από τα κομμάτια που παίζουν στη σειρά Twin Peaks του David Lynch, γιατί έχω κολλήσει με αυτή τη σειρά αυτή την περίοδο.Και τέλος από ταινία θα ξεχώριζα το On Body and Soul.

Αλέξανδρος: Αυτή την περίοδο ακούω ξανά και ξανά και ξανά τους Δεκαπέντε Εσπερινους του Μάνου Χατζιδάκι από ένα ξεχασμένο βινύλιο στο σπίτι. Μια απο τις ταινίες που αγαπώ πολύ και μπορώ να βλέπω ξανά και ξανά για τη γαλήνη που μου προσφέρει ειναι το “La vita e bella”.

Ο Θοδωρής Βράχας είναι ηθοποιός, βιντεογράφος και σκηνοθέτης ταινιών μικρού μήκους. Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Αποφοίτησε από το τμήμα υποκριτικής της δραματικής σχολής του Εθνικού θεάτρου το 2021. Το 2024 σκηνοθέτησε την πρώτη του ταινία μικρού μήκους ΠΑΡΜΠΡΙΖ η οποία έκανε παγκόσμια πρεμιέρα στο Tirana International Film Festival. Ongoing DIY project μικρού μήκους είναι το ΞΕΡΕΙΣ ΠΟΤΕ ΜΑΡΑΙΝΟΝΤΑΙ ΤΑ ΧΑΜΟΜΗΛΙΑ. Μέχρι σήμερα έχει συνεργαστεί στον κινηματογράφο με σκηνοθέτες όπως : My wife cries Angela Schanelec (Berlinale 2026 competition), Music Angela Schanelec (Berlinale 2023 – Silver Bear best script award), Sexual Distancing Δημήτρης Ασπρολούπος, Απροσδιόριστες συναντήσεις Φίλιππος Κορδαλής. Και στο θέατρο : Romeo Castellucci BROS, Sjoerd Wagenaar MetamorphoSEA, Θάνος Παπακωνσταντίνου Dracula, Δημήτρης Χαραλαμπόπουλος ΜΑ ΓΚΡΑΝΜΑ, Amalia Bennett Τα φώτα της πόλης, Φάνης Σακελλαρίου HomeWard. Τα τελευταία δύο χρόνια ασχολείται επαγγελματικά και ως βιντεογράφος κυρίως στον χώρο της μουσικής σκηνής. Έχει συνεργαστεί με καλλιτέχνες όπως: USURUM, Νεφέλη Φασούλη, Κωστής, Μιχάλης και Παντελής Καλογεράλης, Χρήστος Βέργος, Σταύρος Τσαντές, Βασίλης Ράλλης, Σταύρος Νιφοράτος, Βασίλης Γκόφας, Bluebell, Ολίνα Άλση, Μιχάλης Ατσάλης. Δείγμα δουλειάς του υπάρχει στο @vrachas_ .

Η Μαρία Κωνσταντά γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Είναι αριστούχος απόφοιτος της Δραματικής Σχολής του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος και Απόφοιτος του τμήματος Ψυχολογίας της Φιλοσοφικής Σχολής Α.Π.Θ. Έχει κάνει μουσικές σπουδές πάνω στη θεωρία της μουσικής, σολφέζ, κλασική κιθάρα και φλάουτο στο Δημοτικό Ωδείο Θεσσαλονίκης και στη Μουσική Σχολή Δήμου Αριστοτέλη. Στο θέατρο έχει συνεργαστεί με τους Θωμά Μοσχόπουλο, Στάθη Λιβαθινό, Γιάννη Καλαβριανό, Γιώργο Νανούρη, Γιάννη Αναστασάκη, Τάσο Αγγελόπουλο, Αλέξανδρο Ευκλείδη, Μαριάννα Κάλμπαρη, Θάνο Παπακωνσταντίνου, Κώστα Γάκη, Δημήτρη Κουρούμπαλη, Φρόσω Κορρού,Δανάη Λιοδάκη κ.α. Αντίστοιχα έχει συνεργαστεί με το Εθνικό Θέατρο, Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν, Λυρική Σκηνή Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, Αμφι-Θέατρο Σπύρου Ευαγγελάτου,ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Σερρών, ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας, Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης και Αθηνών, Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου κ.α. Στον κινηματογράφο έχει συμμετάσχει στις μικρού μήκους ταινίες “Dove”, “Unlonely”, “Six”, “Smooth”, “Πατέρες” κ.α.,όπως και σε συμμετοχές στην τηλεόραση “Σκαραβαίος” κ.α.

Ο Αλέξανδρος Καναβός γεννήθηκε στην Αθήνα. Απόφοιτος της δραματικής σχολής του Εμπρός – Θέατρο Εργαστήρι, αριστούχος του τμήματος Θεατρικών Σπουδών του ΕΚΠΑ, μεταπτυχιακός φοιτητής στο ΠΜΣ «Ελληνικό και Παγκόσμιο Θέατρο: Δραματουργία, Παράσταση, Εκπαίδευση» του ΕΚΠΑ & διπλωματούχος του τμήματος Πολιτικών Μηχανικών του ΕΜΠ. Συμμετείχε σε παραστάσεις στα θέατρα: Αργώ, Θέατρο Τέχνης, Βαφείο, Αλκμήνη, 104, Άβατον, Ίδρυμα «Μιχάλης Κακογιάννης», Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου & στο πλαίσιο του προγράμματος «Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός», με σκηνοθέτες τους: Γ. Μόσχο, Δ. Πετρόπουλο, Δ. Μαυρίκιο, Θ. Παπακωνσταντίνου, Φ. Σακελλαρίου, Κ. Καπελώνη, Λ. Βαρτάνη, Σ. Παπατρέχα, Ν. Δαλκυριάδου, Κ. Νικολαΐδη, Χ. Χριστόπουλο, Α. Χατζηαθανασίου, Ε Δερμιτζάκη. Συμμετείχε σε ταινίες με σκηνοθέτες τους: Έ. Λυγίζο & Ά. Παπαδημητρίου, καθώς επίσης και στις τηλεοπτικές σειρές Μαμά στα κρυφά σε σκηνοθεσία Ν. Ζαπατίνα και Τρομεροί γονείς σε σκηνοθεσία Γ. Κικίδη.

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.ticketservices.gr/event/theatro-roes-sunward